viernes, 20 de septiembre de 2013

MONSTRUO SALVAJE ‘espectáculo performatico de danza contemporánea’




FICHA TECNICA


Dirección: Nicolás Poggi
Interprete: Rosina Gungolo
Técnica: Eugenio Tramontana


TRAMA

Monstruo salvaje es un inventario de movimiento que nos llevan a diferentes estados.
Monstruo que tenemos dentro a veces con gestos salvajes, a veces esquizofrénico, en suspenso.
Moustro es una forma de identificar otro planeta ,otro cuerpo, otro espacio y otros estados.
Continuidad de la obra “ Transformer” del mismo director y misma interprete y de “TUBOS” escena de Guendalina Martella.



‘En un aluvión de gestos físicos secuenciados y repetidos hasta el hartazgo y  eliminando toda perspectiva unidimensional  Rosina Gungolo  nos conduce a un estado casi hipnótico desde  una óptica extra cotidiana donde el movimiento adquiere un enorme poder transgresor

Con un lenguaje corporal propio y claramente imbuido   en la dramaturgia personal del autor,  Rosina lleva adelante sus improvisaciones,interactuando con el ‘armado’ de las secuencias sonoras en tiempo real a cargo del propio Nicolas Poggi.
La iluminación por momentos desconcierta desacertadamente .
No obstante la acción de Rosina y la excelente sonoridad de Monstruo Salvaje nos conduce a un estado de hipnosis explotando hacia el final recordando aquella famosa performance donde Marina Ambramovic danza desnuda con su cabeza embolsada durante horas
El cierre ‘esperado’ tal vez hubiera sido que toda la audiencia se sume a su danza desaforada culminando en una fiesta.
En cambio quedamos todxs en un estado de shok, con la energía contenida a punto de estallar

Monstruo Salvaje es energía pura concentrada, dirigida y transformada en un acto explosivo en continuo riesgo físico y emotivo que desemboca en la entrega suicida de la intérprete.’




El crecimiento de una obra no sólo se desarrolla en los ensayos sino también en la confrontación con la escena en cada función.
Por eso los pasos de los artistas son completados con la presencia del público.

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 Patricia Galassi

SOLA














FICHA TECNICA


AUTOR
Gonzalo San Millán

ELENCO
Elena Fuster 
Ana Biaggi 
Araceli Marquez 
Carolina Gimenez 
Anto Marzialeti

ILUMINACION
Hernán Lucich

DIRECCION
GONZALO SAN MILLAN


TRAMA

5 mujeres en escena, son una sola mujer, una historia simple donde se junta la danza, el teatro y la música en vivo, una historia atravesada por la comedia, el drama y la reflexión, una sola mujer, sus miedos, sus fantasías, su modo de ser y estar, sus hábitos, su pensamiento. SOLA



'Nuevamente el autor actor director Gonzalo San Millan incursiona en una temática ‘de mujeres’ ( si bien  la búsqueda del ‘yo’ es una problemática sin jerarquía de genero).

Si el teatro es la capacidad de organizar la mirada del/la  otro/a  ,‘Sola’ nos abraza y lleva en un viaje visual haciendo centro en la emoción.

Es evidente que la formación de las actrices proviene de la danza. Sobre todo en el uso de la voz. Sin embargo lo textual esta finamente enhebrado con tanta precisión como los movimientos.

Me quede con ganas de un mayor aprovechamiento del juego de luces y sombras y la escena del sexo me dejo un sabor a lenguaje antiguo y demasiado "héteronormativo" en tiempos donde la sexualidad de las mujeres  se abre en aristas infinitas (algo mas profundo que la desesperación por practicar la felatio).

Sin embargo hoy día no podemos tener una mirada totalizadora del teatro dado que cada grupo construye su propia subjetividad y sus micro poéticas.

 ‘SOLA’ me divirtió, me entretuvo y  emocionó. Me vi reflejada en mi presente y también en este presente plural donde las personas estamos aprendiendo a construir nuestro YO  más allá de los vínculos y logros.

 ‘SOLA’ me dejó llena de mí.

Recomendada para todo publico. 

En especial para mujeres (solas o acompañadas)







El crecimiento de una obra no sólo se desarrolla en los ensayos sino también en la confrontación con la escena en cada función.
Por eso los pasos de los artistas son completados con la presencia del público.

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Patricia Galassi

jueves, 12 de septiembre de 2013

EL PRIMER LLANTO DE LA MAÑANA





"EL PRIMER LLANTO DE LA MAÑANA"


FICHA TECNICA

Autor : Miguel Mendiondo

Actúan
Ludmila Gerstner
Betiana Maldonado
Yamel Cavassa

Dirección
Karla Castillo

Musica
Mamita Santa


TRAMA

Tres amigas conviven en una misma casa. Una de ellas vive una situación muy particular en su cuerpo: se entremezclan sensaciones, sentimientos y recuerdos. En este caso el vínculo amistoso será un factor primordial para hallar la cura.
Un corazón que retrasa. La posibilidad de no querer. El alma siente, el cuerpo manifiesta. Todo se mueve y no es fácil gobernar, ni gobernarse. Un espejo. Tres reflejos.


‘El trabajo de la metáfora del objeto nace como un antídoto contra la tiranía del texto; interfiere  y desmantela el imaginario literario.Es un protocolo objetivo, corporal, emotivo que no le permite al actor ser “bufado”  por el texto.
Así, el texto se alía a la voz y al cuerpo (en vez de someterlos)  y otorga las imágenes de “otra” dimensión y mucho más rica’.

                        Enrique Pardo `La metàfora del objeto’






'Si el teatro es el lugar de labor donde efectuamos toda una serie de operaciones físicas que permitan transformar la materia bruta en metáfora, en ‘El primer llanto de la mañana’ asistimos  a una rebelión contra la tiranía del teatro literario, dando importancia al cuerpo y a la voz como partenaires del texto en la imagen teatral.
La ruptura con el naturalismo  ya propuesta desde lo textual,
el lenguaje extra cotidiano claro y equilibrado en su estética minimalista  pone a lxs espectadorxs en acción obligándonos a unir las piezas en forma ágil y divertida.
La musicalización con Mamita Santa completan un círculo armonioso y definido.
Una propuesta con un concepto joven donde se evidencia la búsqueda de un nuevo teatro acorde a los lenguajes de este tiempo'




El crecimiento de una obra no sólo se desarrolla en los ensayos sino también en la confrontación con la escena en cada función.
Por eso los pasos de los artistas son completados con la presencia del público.

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Patricia Galassi